用AI把脑子里的颜色排好队：《AI平面色彩知识做笔记》超实用心法
先说结论：AI不会替你变成设计师，但它可以帮你把色彩这门“玄学”掰开揉碎。这篇《AI平面色彩知识做笔记》就是我一边踩坑一边总结出来的私人口袋本，给那些既不想啃厚书、又不甘心一直乱配色的人看。
其实我以前对色彩的理解，非常粗暴。打开软件：
- 红，拖一点；
- 蓝，来一点；
- 看着“不丑”就算赢。
直到有一天，用 AI 做了一套海报，被客户嫌弃：“颜色像PPT练习题。” 那一瞬间我懂了——不是AI不行，是我自己脑子里根本没有一套像样的色彩逻辑。于是开始硬着头皮学色轮、对比度、品牌色，顺手把学到的东西都塞进了这篇《AI平面色彩知识做笔记》里。
下面是我现在真正会用、而且每天都在复习的几个重点。
一、先别急着挑颜色，先认颜色的“脾气”
你要是只把颜色当“好看不好看”，那很难走远。颜色是有性格的：
- 红：冲动、激情、危险，适合做按钮、提醒、折扣，不适合整个画面涂满；
- 蓝：理性、冷静、科技感，是各种金融、科技品牌的心头好；
- 绿：安全、自然、治愈，很适合健康、环保、运动；
- 黄：醒目又有点吵，适合做点缀和警示，不适合大面积高纯度使用；
- 黑白灰：不是“没颜色”，是高级感的地基，做对了很克制，做错了就一股PPT模板味。
AI能帮忙的地方在于：
- 用 Midjourney、DALL·E 或其他绘图模型，你可以输入同一段文案，换不同色调，看情绪变化；
- 用配色网站或插件（如 Adobe Color、Coolors 等），让 AI 自动生成和谐的色板，你再挑最符合你想法的那一组。
但前提是你心里要知道：
现在这张设计，我想让人感到的是“信任”，还是“冲动”？
有了这个答案，AI给出的色彩建议才有参照系。
二、《AI平面色彩知识做笔记》的第一条：从一支“主色”开始
我后来给自己规定了一个很简单的规则：任何一个平面作品，一开始只能允许自己选一支主色。
这支主色要符合几个标准：
- 与品牌或人物气质一致；
- 情绪清晰（冷静、热烈、轻盈、厚重…）；
- 能撑起大面积背景或重要模块。
这里AI很好用：
- 把产品照片、人物照片丢进 AI 色彩分析工具（很多在线配色网站都有类似功能），它会自动抽出几种主要颜色；
- 让 ChatGPT 或其他模型根据“行业+调性”帮你推荐主色范围，比如“做一个面向都市白领的健康饮食品牌，主色适合什么区间？”
我一般会把抽出来的颜色稍微调一下饱和度和明度：
- 想要高级感：降低饱和度，略微拉低明度；
- 想要年轻感：提高一点饱和度，明度往中高走；
- 想要安全信任：偏中明度、偏冷色，饱和度不要太高。
这一步做完，你已经从“乱选色”变成“有一根主线”。
三、主色之外，靠配色“拉剧情”
一张图如果只有主色，会很平。于是我们需要：
- 辅助色：帮主色说话；
- 强调色：一锤定音的部分；
- 中性色：黑白灰，负责“收口”。
我习惯用一个简单的比例口诀：
主色：辅助色：强调色 ≈ 6 : 3 : 1
不是死规则，但很有参考价值。
在真正操作时，我会这么安排：
- 背景和大面积块：用主色或主色的浅色版本；
- 标题、重点信息：用主色或强调色；
- 装饰元素、小图标：用辅助色；
- 文本大段内容：用中性色（深灰、墨色，比纯黑舒服）。
AI能帮忙的地方很多：
- 让 AI 基于主色生成类似“单色系配色”“类似色配色”“互补色配色”，并做出不同风格示例图；
- 在智能设计工具里（如一些在线海报工具），利用自动调色功能，看AI怎么安排比例，再自己微调。
久而久之，你会发现：
原来好看的配色，大多不是靠“灵感”，而是靠比例和克制。
四、别忽略对比度：好看是一回事，看得清更重要
这是很多人忽略的一点，也是我在《AI平面色彩知识做笔记》里画了重点标红的地方：
对比度不够，一切白搭。
你可能遇到过：
- 在电脑上看很好看，手机上一看，字完全糊在背景里；
- banner 做完，自我感觉良好，但数据惨淡，因为用户根本没看清写了啥。
做法很直接：
- 文案上色前，先用黑白灰排版，保证信息层级清晰；
- 上色之后，用工具检测对比度（很多无障碍设计工具可以直接测）；
- 实机测试：不同亮度、不同屏幕上看一眼——不清楚就调。
AI这里也能帮忙：比如在描述你的设计需求时，直接强调“需要高可读性”“需要对比度合规”，模型给出来的方案往往会相对克制，不会只顾着好看。
五、冷暖、明暗、饱和度：三根看不见的“滑杆”
有时候你会发现，明明配色理论没错，但画面就是“土”。
八成是这三根“滑杆”没调好：
- 冷暖：同一颜色偏冷偏暖，气质差很多；
- 明暗（明度）：越暗越稳重，越亮越活泼；
- 饱和度：过高会廉价，过低会沉闷。
我现在习惯这样玩：
- 先锁定一组颜色；
- 拷贝几个版本，分别拉高/降低明度或饱和度；
- 把几个版本放在同一页面，对比直觉感受。
AI可以帮你跳出“舒适区”：
- 让它生成“同一主色不同情绪版本”，你会看到很微妙但真实的差别；
- 让它列出“成熟稳重版”“潮流街头版”“极简商务版”的色板，再挑一个最贴合的。
这一步很主观，也最有趣。到这儿，已经不只是“会配色”，而是开始有自己的色彩偏好。
六、别迷信AI：真正关键的是你的“审美记忆”
说点直白的。AI能瞬间生成一百套配色，但替代不了你那一瞬间的心里一紧——“这组颜色有点俗”。那一紧，就是审美在形成。
我的做法很土，但特别管用：
- 看到喜欢的海报、App界面、电影截图，直接截图进一个文件夹；
- 隔一阵子用取色器把主要颜色抽出来，放到画板上；
- 在每一组颜色旁边写一句很简单的感觉：
- “安静但有力量”；
- “有点日系，有点冷”；
- “商业味浓，但挺好用”。
这就是我真正的《AI平面色彩知识做笔记》：
- AI 负责给我“量产示例”；
- 眼睛和大脑负责“筛选+归纳”；
- 久而久之，我看到某个色板就能想到：它更适合男性向的科技产品，还是女性向的生活方式品牌，还是中性的职场风格。
这种判断，是任何工具给不了你的，只能一点点积累。
七、不同性别、不同场景下，我的配色习惯
你如果问我“男生女生是不是要用不一样的颜色”，我现在的看法是：
不必刻意性别化，但要尊重受众的审美环境。
举几个我真实用过的套路：
- 面向职场男性为主的产品：
- 深蓝+灰+一点点亮橙或亮青，既稳又不老；
- 文案多、信息重的页面，用低饱和度配色，留白多一点；
- 面向都市女性为主的内容：
- 肤色系、莫兰迪、带一点灰度的粉和棕，更耐看；
- 少量金色或深墨绿做强调，会有仪式感；
- 中性受众（比如学习类内容、工具类）：
- 蓝绿系+中性色，尽量克制，不过度“性别化”；
- 重点放在对比度和信息层级上。
很多时候，我会先让AI按照“用户画像+使用场景”给几套配色方向，再用自己的经验去挑。AI给宽度，我给最后那一下“取舍”。
八、最后一点：把“记笔记”当成设计训练本身
真正改变我的，不只是学色彩理论，而是我开始认真记：
- 今天用了一套失败的配色，为什么？
- 哪个地方看起来“便宜”或“廉价”？
- 哪一组是客户一眼就点头的？
我会在文件夹里建一个文档，名字就叫：
《AI平面色彩知识做笔记》
里面不是一堆定义，而是这种东西：
- “纯红做按钮太吓人，稍微往橙偏一点更友好”；
- “蓝+灰用多了真的会很保险公司，要加一点活泼的小色块”；
- “拍了肤色很好看的照片，背景千万别用高饱和度冷色，会把脸显脏”；
- “AI 生成的图，80%颜色都太满，降饱和度是第一步”。
这种看似碎碎念的记录，过段时间回头翻，会突然发现：
噢，原来我已经有了自己的色彩语言。
如果你看到这里，其实已经具备了搭建自己色彩体系的基本工具：
- 用 AI 扩展视野、生成素材；
- 用基本色彩逻辑做决策（主色、配色、比例、对比度）；
- 用真实项目、真实反馈打磨；
- 用《AI平面色彩知识做笔记》这种个人向记录，把灵感和踩坑都留存下来。
到最后，你可能会发现一个挺有趣的变化：
当你再打开AI，输入一个关于配色的需求时，你不再是完全听它的——而是知道，到底想从它那里拿走什么，又要坚持什么。
那一刻，AI只是工具，而色彩，终于是你的。
