先声明一下：我不是传统印厂出身，也不是某某大厂 AI 专家，只是一个被印刷坑过好几次、后来一头扎进数码印刷 + AI世界的普通人。下面这篇算是我的《ai 印刷知识》乱写又认真版，给正在做品牌、设计、电商、内容 IP 的你们看。
一、那次被色差支配的恐惧
先从翻车现场讲起。
几年前，我给自己做了一批品牌画册，自以为用的是所谓“高端印厂”，结果成品一到手：
– 屏幕上是偏冷的高级蓝，纸上变成发绿的塑料蓝
– 人物肤色失真，一种说不出来的“亚健康黄”
– 文案边缘毛糙，黑字不黑，像被洗过几次的旧 T 恤
那一刻我意识到：
不懂印刷，做再精致的设计，都是给自己挖坑。
后来接触 AI 之后，我开始系统整理自己的ai 印刷知识：从图像生成、字体、色彩、排版到打样沟通。下面是我一路踩坑、修正、再踩坑的经验，不是什么教科书式的东西，更像一个人摸黑走路时记下的路标。
二、AI 只是画图？在印刷里，它能干的事多得离谱
先说清楚：AI 不会替你印纸，它只替你做决策和前期准备。但这一步做得好不好，成品差距会非常残酷。
我现在用 AI 介入印刷，大致分四块：
- 创意草图：封面、海报、包装的大概画面，用 AI 先出 10 个方向；
- 风格试错：同一主题，测试不同配色、材质感，比如金属感/牛皮纸/旧书纸等；
- 版式参考：不让它直接排版，而是给我一些布局灵感；
- 成品预演：模拟“实际摆在桌上”的效果，让大脑提前看到“翻车现场”。
最开始我会把 AI 生成的图直接拿去印，结果惨烈：
– 分辨率不够，放大就糊
– 颜色是 RGB，印出来全失真
– 细节局部带有奇怪的“AI 味”：手不对、文字糊成一团
那之后我给自己定了一条死规矩：
AI 负责想象，人负责落地。
所有 AI 图，都必须经过人工修图 + 专业软件导出，才配进入印刷流程。
三、几条我吃过亏才总结出的硬规则
这些是我自己的《ai 印刷知识》硬核清单，没那么优雅，但真的是钱砸出来的经验。
1. 分辨率：300dpi 只是及格线，不是上限
- 用 AI 生成印刷图的时候，一般我会要求：短边不低于 3000 像素；
- 真要大幅海报或展架，干脆用超分辨率工具把图放大到 6000 像素以上，再细修；
- 小册子、名片看起来不大，但如果有细线条，低分辨率一样会变成糊汤。
一句话：
能大图就大图，以后缩小没事，放大才是灾难。
2. 颜色：RGB 是梦境，CMYK 才是现实
AI、屏幕、手机里的世界，几乎都是RGB 模式。印刷厂要的是CMYK。
我现在的习惯是：
- AI 出图后，第一步就丢进专业软件，转成 CMYK；
- 把图片放到“模拟印刷”视图下，对比前后差异；
- 某些高饱和的霓虹色、荧光色、极艳粉，几乎注定会暗掉、灰掉，要提前心理建设；
- 品牌色如果很重要，去做一套专门的色卡文件，跟印厂反复确认，而不是相信他们一句“差不多”。
这里有个特别现实的小建议：
摆脱“手机屏幕上的完美”，学着接受纸张上的真实偏差，然后在偏差里找风格。
3. 字体：AI 排字很好看，但很难直接用
AI 在做“文字”这件事上，目前还是半残状态：
- 英文字母时不时变形；
- 中文要么糊成一团，要么看不清；
- 版权问题也很模糊。
我的做法是：
- 用 AI 只生成文字大概所在位置、大小比例；
- 真正的文字，全程在设计软件里手动排；
- 字体只用来源清晰的：自己买的、开源的、品牌统一指定的。
印刷场景下，字体是品牌的脸，千万别用 AI 的“临时凑合版脸”。
4. 版式：AI 给灵感，人来做减法
AI 给的版式，经常很繁复，乍一看惊艳，再看两眼就有点“说不出哪里不对”。
我后来的策略是：
- 用 AI 一次生成多套版式结构，只关注信息层级怎么安排；
- 自己重新搭建版面，只留下 30% 的灵感；
- 特别克制：留白比花哨重要，印刷品不是 PPT。
有时候我会把 AI 的方案全打印出来，放在桌上，隔几小时再看，很多“瞬间惊艳”的东西，会被自然淘汰掉。
四、和印厂沟通：别扔一个文件就跑
很多人以为“文件给了，印厂就会搞定”，实际完全不是。
我现在每次印刷，都会准备一个迷你版的印刷说明，里面写得很直白：
- 成品尺寸、出血要求；
- 纸张选择：铜版纸、哑粉、纹理纸……想要的质感要讲明白；
- 颜色重点：某几个颜色能接受的误差范围；
- 灰度、黑色大面积区域：要不要加网点、避免背面晕染。
如果是第一次合作的印厂，我几乎都会坚持要：
先打样，再大货。
打样这一步，可能会多花点钱、多等几天，但救过我太多次。
AI 在这一步的用处反而很现实：
- 我会提前用 AI 做一个“成品摆放效果图”：比如一本画册放桌上，翻开页面的大致样子；
- 拿着这个图，让印厂的人知道：我想要的是那种整体氛围，而不仅仅是“给我印出来”。
五、成本与野心：别用印刷向别人证明自己很贵
这可能有点逆风发言，但是真实想法。
刚开始玩印刷的时候，我一度迷恋各种“高贵工艺”：
- 烫金、烫银、局部 UV；
- 压纹、镭射、特殊膜；
- 偏要选最厚的纸、最硬的装订方式。
结果是什么？
- 预算爆掉；
- 很多工艺在线下根本没人细看；
- 自己反而不敢大方送，因为太贵。
后来我回过头看：真正支撑起质感的，是内容、设计和印刷基本功，工艺只是加分项。
AI 在控制成本上，其实帮了大忙：
- 前期用 AI 反复模拟不同纸张和工艺的“视觉感觉”；
- 效果差异不大的，就先放弃，集中预算在最重要的两三处；
- 很多时候只保留一处小小的工艺点，就足够让整件东西“站起来”。
用一句有点直白的话总结：
别用印刷去炫富，用印刷去讲清楚你是谁。
六、给不同人的一点私心建议
这段是带着画面来写的，如果你正好在这些角色里，也许会有点代入感。
1. 做品牌 / 创业的你
你可能手里有一个刚起步的品牌，预算有限，但又不想东西看起来“淘宝味”太重。
我的建议：
- 把 AI 当成快速试错机器，先跑出几十种视觉方向；
- 把你真正喜欢的那三种，找专业设计师深挖，还原成可印刷方案；
- 印刷时，坚持打样，哪怕只是一小部分；
- 做一套属于自己的《ai 印刷知识备忘录》，记录每次印刷的纸张、颜色、工艺和踩坑点，下次少走弯路。
2. 做内容 / 博主 / 自媒体的你
你可能要做周边、明信片、手账本、贴纸……
可以试试：
- 用 AI 先生成一个完整IP 视觉世界：人物、场景、道具统一风格；
- 挑一部分交给设计师做细化和版式设计；
- 小批量印刷，多品类试水，看用户对哪些东西反馈最好；
- 把“印刷翻车”经历也当内容讲出去，那也是很真实、有温度的故事。
3. 只是想做点自己的东西
比如你想做一本给自己看的年册、旅行手册、照片书。
不需要那么复杂：
- AI 帮你生成一些插画、背景纹理；
- 照片自己选，文字自己写；
- 页面排版可以参考 AI 给的版式，但适当删掉装饰；
- 选一间愿意耐心沟通的印厂，慢慢磨。
这些东西不会在 KOL 榜单上出现，但它可能是你这一年最舍不得丢的一沓纸。
七、最后：别迷信 AI，也别轻视它
回过头看，我这几年的印刷经验，其实可以浓缩成一句似乎很矛盾的话：
AI 能帮你省下很多试错成本，但不会替你负责那一页纸的质感。
所有炫酷的 AI 效果，最后都要落在纸张、油墨、机器和时间上，这些东西一点也不虚拟，它们会在你手里留下重量、纸张的纤维感、翻页时那一点点声音。
我写这篇《ai 印刷知识》的时候，桌上正好放着一本去年做的册子。封面是 AI 辅助设计，内页的很多插画也是 AI 起稿，但每一页最终的落地，都绕不开：
- 用不用出血；
- 颜色有没有偏；
- 纸选厚一点还是薄一点；
- 这个地方要不要留白。
这就是我喜欢印刷的地方：
科技再怎么往前跑，最后总有一刻，你要亲手翻开那一页。
如果你也准备开始折腾自己的印刷作品，就把这篇当成某种不太完整的路书。它有缺口、有偏见、有个人口味，但也有很多真实试错留下的小伤疤。
这些东西，AI 暂时还替代不了。
